Sur un rythme donné, le pied droit marque des noires / jouer mains alternées

Jouer mains alternées, base de tout rythme et de son doigté O = main droite . = main gauche
O.O.O.O.O.O.O. comprendre ce mécanisme

Jouer des rondes, des blanches et pouvoir diviser le temps :
croches, double croches, triple croches, triolets, sextolets

Accents de double croches :
accent sur la 1ère double croche
accent sur la 2ème double croche
accent sur la 3ème double croche
accent sur la 4ème double croche

puis jouer sur 1 mesure de 4 temps chaque motif en les enchaînant
puis jouer sur 2 temps chaque motif en les enchaînant
puis jouer sur 1 temps chaque motif en les enchaînant

Etre à l'aise et "jouer" avec le rythme.Tout Chanter, que cela soit agréable et musical

Doigté et coups de la percussion O = main droite . = main gauche
Ces coups sont la base de la percussion, bien les posséder est un atout considérable.

le "papa maman" ou roulement OO.. le jouer en noires, en croches puis double croches

le moulin O.OO .O.. le jouer en noires, en croches puis double croches

les frisés O.O. les jouer en noires, en croches puis double croches

le ra de 3 ..O et O O. 2 petits coups + I coup fort

le ra de 5 OO..O et..OO. 4 petits coups + I coup fort

le volant O.O.OO .O.O.. différentes formes

Ces mêmes coups en chantant les membres
D'abord la main droite = "Ding" puis la gauche = "Ta"

Avec ces coups essayer les Différents types de frappe
Travail du geste et des muscles
Le bras entier / L’avant bras / Le poignet / Les doigts / le corps

Très important : tous ces coups peuvent être joués sur le même instrument, mais aussi sur 2 instruments différents, aux sons différents.(d’ou une plus grande richesse sonore, gestuelle aussi)

Rythme de base en 4 temps / écriture

Jouer en 4/4
4 mesures en 4/4 avec un point de rendez vous
Idem sans l' instrument : seulement la voix, le chant
En silence et donner un point de rendez vous commun

arriver à ne plus "compter" mais "vivre" ces cellules, telles des chants ou chansons

Autres rythmes et rythmes ternaires : 6/8

Les 3 pour 4, 3 pour 2 et différents coups joués :

le Papa Maman en triolet de croches, et chanter chaque membre

le Moulin en triolet de croches, et chanter chaque membre

Quelques coordinations essentielles : coordination des 2 mains, des pieds et des mains, des gestes et de la voix

Avec les Instruments

Le Son : divers exercices Espace – son et Espace – temps / Déplacement du son dans l'espace.

L'Improvisation : la composition spontanée / La nourrir / L'improvisation sur un mode donné ou un thème donné, sur des repères choisis ensemble / L'improvisation Libre

Elaborer une " histoire ", un " discours "

Etre conscient du lieu où l'on se trouve, visualiser l'espace, la scène, la place de chacun, écouter les propositions de chacun et la musique de chacun

routmos* grec à un sens dérivé qui veut dire "couler" (notion d'eau )

Avant Propos / Préparation et sensiblisation des enfants

Coordinations : les symboles Gestes Voix par les panneaux différents
Construire une instrumentation / Choix des instruments / Choix de thèmes
dossier sur mon site /Sommaire / Réfléxions-Dossiers pédagogiques / Créer une instrumentation

Cd Livre "Les Sons de la Terre, la naissance des percussions" dans lequel tout ceci est expliqué : illustrations et livret pédagogique

Mise en plaçe d'une création avec des enfants

les enfants sont assis confortablement tel le public et la scène est devant eux, y sont installés les instruments

Dans un 1er temps le musicien explique :

une "scène" , "un état de jeu" ?
Les instruments présents : le musicien explique comment les aborder, s'en servir
Le musicien les joue, les nomme

Explique comment jouer, amplifier ou thêatraliser le geste du percussionniste

Explique comment se placer par rapport à un chef d'orchestre et à un public

Explique comment visualiser la scène, les instruments présents

un 1er enfant musicien se déplace, et vient jouer un instrument en solo
sur le signe du chef d'orchestre (puis cela se fera à l'écoute plus tard)
puis, un 2ème enfant musicien rejoint le 1er, et cela donne naissance à un Duo

Accueil de l'enfant sur scène envers le musicien entrant sur la scène : nuances, accompagnement
La découverte et la création vont s' élaborer ainsi : 1, 2, puis 3, puis 4 etc...jusqu'au groupe entier, ceci afin de goûter le son, et apprécier chaque musicien indépendamment

Explique le rôle d'un chef d'orchestre : celui ci peut être aussi un enfant du groupe, avec des gestes simples, clairs, pouvoir donner les différentes nuances, arrêter ou faire démarrer la musique
Les nuances

Explique l'écoute, les propositions

NB : Il y 1 instrument pour chaque enfant

Après les explications, Le 2ème temps est réservé au "Jeu pur",
à la musique seule, aux sons, à la création

Après celle ci, on peut parler, discuter et échanger sur ce qui vient de se passer
puis l'on rejoue avec les consignes suivantes supplémentaires :

- Pouvoir changer d' instrument

- la Mise en place et le rôle d'une petite scène près de la grande scène : sur celle ci se déroulent les interventions textes, voix, danse et solo d' instruments
Dès qu'un acteur y pénètre, les autres musiciens lui laissent la parole en l'accompagnant

Gilles Dalbis septembre 2008 / Dossier pour Etudiants DUMI / www.gillesdalbis.com